过去几年，中国惊悚电影进入了一个繁盛期，许多电影公司纷纷上马此类题材。但是，惊悚片的门槛其实一点都不低，对于场面架构及气氛营造的想像力与执行力有着很高要求，绝非找几个大长腿美女，打一点色情擦边球，放几段渗人的音乐，再做少许五毛特效，观众就愿意花钱买票。

而两年前的《京城81号》，不仅劲收4. 2亿，将惊悚片票房历史纪录一下提高了三倍多，更是为行业树立起了新的标杆，那就是一线明星，精良制作，逼真特效，而监制文隽，导演叶伟民与女星林心如，也被业内誉为惊悚片铁三角。4月29日，由国内影业巨头博纳出品，京8原班人马出演的《魔宫魅影》，就将与广大观众见面。

《魔宫魅影》将故事背景放在了上世纪三十年代的魔都上海，讲述的是一个复仇与虐恋的故事。没有名气的小导演顾维邦（杨佑宁饰，显然致敬了民国著名导演马徐维邦，）创作了一个以影院为背景的惊悚爱情电影剧本，片名为《夜半歌女》，并希望能在在丽宫电影院完成拍摄，这里曾是各界名流出入的时尚之所，又因十三年的一场大火而几成成废墟。倒是拍摄恐怖片的理想之所。

而新晋的年轻影星孟思凡（林心如饰），也渴望通过更多优秀作品打磨演技。两人因误会而相识，因理解而相惜，因为共同的目标走到了一起，希望将电影拍成精品力作，在上海滩证明自己。

但是，在拍摄前后，影院却不断发生离奇事件，先后有三人无端毙命，尸体都惨不忍睹，死亡方式却是出奇地相似。这三人互不相干，身份地位也相差悬殊，凶手的目的究竟为何？这让当地警探束手无策，令专业的验尸官、顾维邦的女友费丽斯（黄幻饰）也百思不得其解。

明明知道影院危机重重，顾维邦为什么要坚持在这里拍摄？明明有一个很有权势的父亲，他为什么要四处求人？

明明知道导演没有名气，更缺少资金，孟思凡为什么要坚定地支持他？明明知道好几个人死于非命，她为什么敢于留下来？

明明知道演戏是假的，当事人为什么还会动了真情，人戏不分？明明知道这样的爱没有结果，他们为什么还要坚持下去，伤害自己，也伤害他人？

明明知道自己的目标是谁，那个神秘凶手，为什么要滥杀无辜？明明知道人性的弱点，他为什么还要铤而走险？

疑点一次次地被放大，矛盾一点点地被激化，谜底一步步地被揭开，恐怖氛围更是被渲染到了极致。到了真相大白的那一刻，真正的凶手终于浮出了水面，而作案的动机，竟然是那样的令人发指。

影片采用戏中戏的形式，将一个复仇与虐恋的故事讲得不落俗套，并巧妙了回避相关的审查制度，以达到国内惊悚片的最大可能边界。过去的低成本恐怖片，总是离不开做梦与幻觉的戏码，让观众产生抵制情绪。而本片更注重用剧情的推进和有力的反转，来烘托恐怖气氛，尽量回避那些一惊一乍的恐怖镜头，使观众不至产生突兀感，并为男女主人公的命运紧张与感慨。

相比《京城81号》，本片的投资增大了一倍，自然在服装、道具与特效方面实现了进一步升级，每一个镜头都彰显功力，每一处细节都追求完美，高度还原了十里洋场的大气与奢华，也传神再现了那个年代特有的精致与优雅。至于特效方面，无论是开篇小偷的莫名自燃，还是戏院外豪车的突然爆炸，表现得都真实细腻，配以3D效果，令观众有身临其境之感，手心出汗之势，更别说戏院大火与高潮戏份的大冲突，想不被吓到确实比较困难。不过，单纯的惊悚片，已经很难吸引主流观众。将惊悚恐怖与悬疑推理巧妙结合，适度调动观众的情绪，诱导他们不断地猜测与证实，这正是《魔宫魅影》超越一般惊悚片的高明之处。

鉴于惊悚片的主流观众是90后、95后女生，如果没有爱情桥段，想必会让她们相当失望。唯有让观众感受到真爱的可贵，她们才会产生真正的共鸣。自琼瑶阿姨以来，三角恋模式已经被拍滥了，但本片主创们另辟蹊径，将两段跨越时空的三角恋进行叠加，并与一场复仇图谋结合起来，不仅大大增强了剧情的复杂性，也让男女主人公的爱情，更加感人至深，催人落泪。特别是最后的高潮戏份，无疑让人特别震憾，让我们切实感受到，真爱不仅能超越生死，更能战胜一切仇恨。

最后不得不说的，是我们的不老女神林心如。在《魔宫魅影》中，林心如让我们意识到，不是岁月之刀对她没有作用，而是她根本就在逆生长。已经四十的女星，却有着不输九零后的精致容颜和完美身材，这是上天的眷顾，更是她严格自律的结果。

在在《魔宫魅影》中，林心如饰演性格迥异的一对姐妹花，而她对

角色性格气质的营造，对表情层次的掌握，对肢体语言的把控，都堪称是教科书级别，影片也因为她的表现，显得特别与众不同。林心如的演艺经历，是比所有电影更加精彩的励志传奇。她以自己的身体力行，告诉世界上所有告别青春年华的女人（当然还有男人），即便过了四十，人生照样可以非常精彩。