编剧创意最核心：受欢迎的还是那几个团队

　　实际上，不同于唱歌跳舞可以依靠快速培训获得，要推出一个喜剧节目，靠的是童子功和长年的积累，影视演员虽然都有丰富的表演经验，但如何把握抖包袱的节奏，从面对镜头到直接面对观众，既需要天赋，也需要一段适应过程。

　　但是，这中间最核心的在于编剧的内容创作，“如果喜剧节目不让人笑，会是个很尴尬的问题。最大的难点是创作，对整体编剧层面上的考验非常大，编剧就是生命线”。

　　因此，演员跨界表演喜剧，也仍然要建立在编剧创意的基础上。由于电视台具有合家欢的属性，因此什么段子能播就涉及格调问题，而观众看一个段子或一个作品，第一次会笑，第二次他内心有准备，笑点只会越来越少，加之网络上的笑话、幽默段子俯拾皆是，这就注定喜剧节目的创作必须不断推陈出新，数量也非常庞大。

　　同时，创作时间太紧张都给创作提出了全新的挑战。考虑到这些喜剧节目一周推出一期，就意味着一周要出一个剧本，这对创作者来说，是一个非常疲惫的赶工期，相较之下，每年央视春晚的语言类节目则是好几个月准备一个作品。而目前一般一个节目的时长都在10分钟左右，这对于包袱的控制都非常讲究，节奏一旦出问题，节目便极有可能缺乏逗笑后劲。

　　因此，在看似庞大的喜剧节目市场中，受到观众欢迎的团队也就只有那么几个：宋小宝和小沈阳领衔的“辽宁民间艺术团”、岳云鹏作为代表的德云社、沈腾主创的开心麻花以及新晋的贾玲团队。他们在市场上得到长期的锻炼，具有较强的编剧实力，也就能保证相对良好的作品品质。因此，和他们搭档的跨界喜剧人，比如刘涛的表现就比较出彩。