作者：小温柔 最近两周，音乐综艺被这样的现场承包了：素人选手PK明星歌手。接受挑战的不仅有羽·泉、田馥甄、张惠妹、林俊杰、萧敬腾，更有华晨宇被点唱《我的滑板鞋》，莫文蔚改编《大王叫我来巡山》，费玉清唱起了多年前的《香水有毒》。 相比单靠大咖博眼球的形式，互动性、新鲜度更高的综艺开始争抢观众的遥控器。
“造星”不再是唯一 据统计，今年内地上线的音乐类综艺节目有近40档。
在亲子类、喜剧类真人秀、脱口秀，甚至是让明星跨界都不足以引来高收视的当下，音乐类综艺节目竞争更为激烈。 2012年开播的《中国好声音》变身《中国新歌声》后，带着“让选手走剧本”等质疑惨淡收场，冠军选手蒋敦豪的关注度也不高。《我是歌手》走入第四季，关注度还可以，但“歌王”无悬念的尴尬也开始让观众收视疲劳。
于是，一批新节目抓准时机，摆脱造星的终极目标，在“玩儿音乐”这条路上越走越远。 《跨界歌王》巧妙利用观众想看明星另一面的心理，让当红演员跨界比歌喉。
新开播的《天籁之战》和《梦想的声音》让素人、明星对战，将明星拉下神坛，唱广场舞神曲，这样的环节设置也增加了节目的趣味性。
素人参与花样多 在以往的音乐节目中，请到的明星嘉宾咖位高低是很大一个宣传噱头，所以不管是当选手、导师还是嘉宾，总会遇上同一位明星串场不同节目的尴尬现象。 《最美和声》通过让明星与素人合唱，缓解了明星的“撞脸”问题，丰富了节目音乐样式，于是今年内，各大节目也开始把关注点放在挖掘有实力或者演技的素人身上，可谓音乐综艺新突破。
《隐藏的歌手》让有模仿潜质的素人和明星同台唱一首歌，观众通过辨别声线，层层挑选，慢慢引出素人身上的故事和闪光点。
《看见你的声音》将音乐和推理巧妙结合，让大家在不知道职业、年龄和演唱实力的神秘演唱组合中，通过外貌展示、对口型、证据展示等环节，判断对方是实力派歌者还是音痴，每期的主要明星嘉宾只有1位，控制了节目所需要的明星资源和开支。
《天籁之战》《梦想的声音》则将明星拉下神坛，接受素人的挑战。在这两个舞台上，歌手不再是高高在上的点评人或导师，而是平等参与者，有切磋有输赢，产生了新鲜的效果。
《天籁之战》中，为迎接素人挑战，因选秀成名的华晨宇再次唱火了《我的滑板鞋》。他说：“《天籁之战》的舞台不光是要表演，还有很多竞技成分。这就需要一个歌手在短短的几分钟内展现出自己最大的实力。” 有着参演明星和艺术总监双重身份的莫文蔚在采访中表示：“每一集节目我都会仔细地看，我认为节目最重要的还是音乐那块儿，但无论怎样，这又是一个真人秀，除了每首歌曲之外，我们应该加入真人秀的点滴。”
弱化输赢玩音乐 说是PK，类似节目还是弱化了明星、素人的输赢问题。面对观众质疑，参加《天籁之战》的素人歌手任柏儒就表示可以理解，“每个人都有不同的风格，音乐根本没法对比，只是看大家喜不喜欢”。 在电视台从事节目研发的一位工作人员也表示，音乐类综艺最主要表现的还是音乐。“无论你如何翻新玩法，加入游戏、跨界、混搭，音乐类节目不靠音乐打动人，观众就只图一时新鲜，这样的节目生命力并不会长久，想要再出现象级其实很难。”
针对观众收视疲劳、节目创新瓶颈等相关问题，乐视视频内容高级副总裁兼内容总编辑李黎曾分析，明星真人秀在国内已经被过度消费，未来素人真人秀将更有市场。“而对于互联网来说，则有两大趋势。一是随着新媒体的社区化发展，内容更加具有实用性，不仅仅是观看，自媒体垂直化内容变为综艺节目呈现，更接近于纪录片；二是互联网综艺并非单纯追逐大场面，而是更加具有互动性和新鲜感。” 无论是什么类型的综艺节目，关于素人内容的发掘都是有迹可循的，“唯明星论”迟早会走入死胡同。明年1月，第五季《我是歌手》将开始录制播出，如果还是靠咖位吸睛没有新改变，效果如何还是要让人打一个问号。 |
发评论
