问：据说国内票房过亿了，有点不可思议。

　　观点：这部作品在日本的确做到了男女老少通吃，不过国内的话，应该还是以年轻人为主体的。

　　实际上只要你关注了作品宣布引进之后的官方做法，就能知道为啥可以这么火了。

　　早在9月29日的时候，光线传媒就已经宣布将把这部作品引进到国内，而此时距离日本上映不过1个月的时间而已。在此前的日本动画引进历史上，绝对算是最快的一次。

　　同时，跟隔壁柯南那种早早宣布引进，但是拖了大半年的情况不同。在11月7日的时候，官方就宣布将在12月2日定档了。这样的做法不但能够给观众们足够的心理准备(又惊又喜，好安排观影时间)，而且也为电影院排片提供了充分的时间。毕竟一个月可不是开玩笑的。相比起来，《航海王之黄金城》是在10月24日确定双十一上映的，在时间方面就没有君名这么游刃有余，导致了反正我这种小城市，排片就比较少了。

　　不过如果只是这样，电影院也不至于给你排那么多片，毕竟日本2D动画在国内的知名度很低，除非是民工漫、柯南、蓝胖那种，才能吸引眼球。而这里，就体现了光线传媒的用心了。

　　在11月底的时候，官方邀请到了新海诚来华宣传作品。不仅如此，为了配合宣传，光线还邀请到了《大鱼海棠》《大圣归来》的导演参加。这么一来，只要你稍微关注一点近期的国漫电影，都绝对不会错过这个发布会。同时呢，官方要邀请到了徐峥这样的知名演员·导演参加活动，虽然也闹出了某个艺人说“54厘米”的闹剧，但是这样做的好处在于：哪怕是对日本动画不感兴趣的人，在听说徐峥都配合宣传之后，也会有所留意。毕竟徐峥对国产电影的贡献是有目共睹的。当时还有一些中二嘲讽说官方找三次元的人来没卵用，其实只能说他们图样。

　　之后，官方也没有闲着，不但开通了微博账号经常跟粉丝们互动。同时还联手了很多知名的媒体跟平台。别的不说，头条不就推出了“时光相册”这种应用吗?这就明显是跟《你的名字。》在联动。而就我观察，像是什么小米、时光流影之类的平台，也都进行了相对应的宣传。如此一来，只要你是一个经常上网的年轻人，就必然会接触到这部作品。

　　再加上，本身《你的名字。》就很好看，上映前已经在网络上形成了不错的口碑，因此哪怕是对这样的题材不感兴趣的人，也往往都会下意识地关注一下。

　　于是，就有了第一个周末票房就差点破3亿的盛况。不过对此我是不满意的啦，毕竟我在战吧可是吹八亿八的。如果按照目前的情况，可能最多是破了《哆啦A梦》当年的纪录，要八亿八还是比较难的。而且我有一些不看动漫的朋友，觉得这部作品就太假了，没有一点现实的感觉。但不管怎么说，《你的名字。》已经获得了巨大成功，如果还没看的话……你真的OUT了!

　　观点：估计一半票房都是已经在网上看过的动漫爱好者贡献的，另外一半是动漫爱好者拉的陪看。这部动画要是我没看过是不会去电影院贡献票房的，因为是新海诚前面的几部动画的硬伤都是剧情。

　　观点：电影的大热还引发了图书销量的爆发式增长，由新海诚亲自执笔的同名原作小说在电影上映后狂销50万册，连续三周蝉联文库类榜首，现在累计销量已超过100万册。而《你的名字》儿童向小说、《你的名字》官方视觉书、乃至新海诚的上一部作品原作《言叶之庭》，也均在电影上映后一直畅销。电影周边更是不一而足，文件夹、帆布包、手机壳、项链、T恤、本子……可谓满足了粉丝们从收藏到日用的所有需求。

　　《你的名字》同名原作小说

　　纵观新海诚过往的作品，无论是知名度最高的《秒速五厘米》，还是中国观众广为熟知的《言叶之庭》，都没有过如此现象级的表现。这个名为《你的名字》的奇迹，究竟是什么样的呢?

　　延续最擅长的风格

　　从成名作《星之声》开始，新海诚的风格就已经初现端倪，他善于刻画少年少女别扭而敏感的情绪，钟爱精细入微的场景，喜欢大段的独白与蒙太奇式的画面交替，除此之外，还带着些许向往壮阔星空的情怀。

　　这些“新海诚”式的特色在《秒速五厘米》中表现得淋漓尽致，是新海诚监督生涯的第一个高峰。可在那之后的《追逐繁星的孩子》却空有“新海诚”的骨架，不得“新海诚”的灵气，混乱的剧情，漏洞百出的逻辑，充满吉卜力即视感的设定，都使这部电影从头到尾有种与“新海诚”相悖的违和感，在雅虎映画的评分只有区区3.14，创下了新海诚作品的最低分。下一部《言叶之庭》，新海诚首次在电影中加入古老和风的元素，鞋、日本庭院、雨这些来自《万叶集》的意象在电影里随处可见，这次尝试是成功的，电影评价也不错，但是故事本身却仍然少了些新海诚的味道。

　　《追逐繁星的孩子》在雅虎映画上的超低分

　　《追逐繁星的孩子》和《言叶之庭》，或许都是新海诚的尝试，用他不擅长的方式去表达他不擅长的故事。而这部《你的名字》则相反，恰恰是新海诚用最擅长的方式表达了一个他最擅长的故事。仍旧是恋爱、青春与成长，仍旧是光影交错的细致场景，仍旧是漫长琐碎的独白，再加入《言叶之庭》中已经尝到甜头的和风元素，这些都是新海诚为忠实粉丝们准备的独家彩蛋，也无怪乎粉丝们会哭着在电影院里看个两三遍才过瘾了。

　　谈及《你的名字》的灵感来源，新海诚说来自于小野小町的和歌所唱：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”(原文：思ひつつ寝ればや人の见えつらむ梦と知りせば覚めざらましを。)这几句歌词中，梦境现实交替中流露的细腻情感，正与新海诚的风格极度契合。

　　有趣的是，由于新海诚作品里对现实场景还原度极高，粉丝们非常热衷于圣地巡礼，即去动画取景地拍照并与电影截图相对比。这次《你的名字》的火爆同样带动了观众们圣地巡礼的热情，甚至引发了相关地点附近邻居的投诉，朝日等媒体不得不号召观众遵守礼义。

　　《你的名字》圣地巡礼

　　在创作中不断突破

　　熟悉新海诚的观众在看到《你的名字》的制作阵容后也许会疑惑：西村贵世呢?土屋坚一呢?天门呢?

　　诚然，《你的名字》阵容固然华丽，安藤雅司和田中将贺两个名字已经能晃晕一大片动画爱好者的眼，前者和宫崎骏、今敏都有过合作，是《千与千寻神隐》和《东京教父》的作画监督，后者则为人气动画《家庭教师Reborn》和《未闻花名》做过角色设计。但是在这之前，新海诚和安藤雅司、田中将贺三人之间都没有过任何合作，音乐也是第一次交给RADWIMPS负责。对于新海诚这样一个个人风格显著而且已经成型的监督来说，用一个崭新的团队来制作这部电影，其破而后立的决心不可谓不坚定。

　　安藤雅司也表示制作期间一直不太自信：“田中将贺笔下的那种“灵气”体现到角色中时，最后他们的表情会是怎样的呢?我那时候带着小小的不安同时也期待着。还有就是，作品中同时有严肃和轻快的部分，场面的现实感是严肃的，伴随着沉重的动作又在轻快的场景中活动。展现这种两面性真是挺难的，我也是第一次遇到，真是一次挑战呢。”

　　而最后的作品也的确是令人满意的，新海诚对安藤雅司和田中将贺赞不绝口，认为田中将贺“描绘出了大家都喜欢的主角们，他的画凝结了角色们最好的地方”，还感谢安藤雅司“通过他的铅笔让我看到了全新的世界”。

　　除了全新的制作阵容，《你的名字》这个故事细究起来，其实也同典型的新海诚风格有所出入。整部电影的基调都轻快活泼，主角也不再沉溺于自己的世界，而是与普通人一般有着和家人朋友的关系网。更重要的是，在新海诚的前作里，无论主角们之间的感情有多真挚，最终总会被现实拉开无法逾越的距离。可是在这部电影的最后，主角异口同声地问对方“你的名字是?”这已经是再圆满不过的故事。更不必说，《你的名字》还补完了《言叶之庭》的故事，给了秋月孝雄和雪野百香里一个美好的结果。

　　新海诚自己也在采访中经常提到“快乐”：“哭也好，笑也好，观众们能在电影院里体会各种各样的情绪，但最终还是希望他们都是快乐的。”“从这部作品的企划书阶段开始，田中将贺设计的角色，安藤雅司压倒性的作画能力，以及在RADWIMPS音乐中独一无二的世界观，将这些都加入到《你的名字》中，相信的确能带给观众快乐吧。”

　　这个一点也不新海诚的结局，却能让观众潸然泪下，又笑着走出电影院去。