>>商业反哺 人才之痛

　　马铭生、林国平、郑而华是玄采堂的“元老级”员工，但这样的人才尚属少数，如何将他们留住，也是张毅民思考的问题。

　　“有别于其他因素，‘什么最贵 人才！’这话一点也不假。”早先，玄采堂招收了一批寿山石雕从业人员，并专门聘请美术学校的老师进行素描、雕刻的培训，随后张毅民发现，这条路走得并不顺畅。“思维定视的技师，无论如何都没办法拓展。”自此，玄采堂开始转向招收工艺学校出来的学生，倾心培养创作型的人才。

　　“目前的寿山石雕，主要是专业发展。比如刻花鸟的高手，只负责其中一个环节，粗胚打造，然后商家配几个徒弟，细胚打磨、修光，最短时间内最大量化，实现商业化流水线。”曾经离开的部分人才，就因高薪而投身流水线。张毅民对此表示惋惜，“能成大师，却走上工匠的道路。”

　　张毅民认为，培养人才，就不应让他们受到限制。“给充分的时间，尝试各种题材，自由发挥，往往都能激发他们的潜能。”一个真正的艺术家，能复活无生命的石头，让囚禁在石头深处的精灵获得释放。“所以我们要求，一个人必须完成作品从设计到修光的整个过程，艺术需要这样的完整。”

　　>>市场洞见 艺术无国界

　　如今玄采堂内的艺术品已渐成规模，但张毅民并没打算将其卖出。“等到有一天，我们要办成一个作品展，与福州重石质完全不同概念的一个展览。”

　　一路走来，跌跌撞撞，商家批评声不绝于耳，但他相信，踏实地坚持创新，终有柳暗花明的一天。“信用和创新，终会给企业带来长足的发展，”张毅民解释，“信用，就是寿山石石雕坚持‘不粘贴、不上色’，而在文化艺术上的不断创新，将会让玄采堂永远充满活力。”

　　“现在，赞赏这些作品的人已不在少数，但是我希望，未来能找到真正懂得欣赏它们的收藏家。”

　　寿山石已是福州的名片。而张毅民的愿景，是让寿山石走向世界。“艺术是共通无国界的，而有思想的作品，更能被接受。随着大众对精神层次的追求，超越石头本身的价值，终究会成为主流而受到欢迎。”

　　一个体系的形成，需要投入大量的物力和财力。张毅民说，既然已经挑战，就不轻言放弃。“只有慢慢形成完整的体系，才能往前走得更稳更好。而这一体系一旦成型，将比传统的市场有更大的发展潜力。何时真正走向国际还不好定论，但在国内，3到5年就能有所小成。”张毅民充满信心。