四、《关山飞渡》(又名《驿车》)(stagecoach，1939)

　　导演：约翰·福特(john ford)

　　主演：约翰·韦恩(john wayne)

　　克莱尔·特里沃(claire trevor)

　　托马斯·米歇尔(thomas mitchell)

　　出品公司：联艺

　　早期西部片的突出之作，耗资甚巨，风格新颖。该片开启了约翰·福特与约翰·韦恩富于传奇色彩的合作，也给其后所有西部片划定了优劣准则。 福特以“历险+社会反省”的模式创造了现代西部片。福特透出这样一个信念：在所有荒蛮地带(物质的与精神的)，拯救都是可能的。正是这辆驿车表达出美国充满希望的美好前景。当韦恩和特里沃一骑绝尘，奔向灿烂晚霞，我们的心已与之紧紧相随。 影片为福特打定了杰出导演的地位，并帮约翰·韦恩挣脱了低级西部片无穷无尽的的泥潭，建立了具有超凡魅力的银幕形象。它还成功运用了光线的明暗配合和低矮顶棚的效果，这一手法在奥森·威尔斯(orson welles)导演《公民凯恩》(1941)时大为借鉴。 “驿车”模式后来被多次沿用(如影片《大饭店》(hotel)、《机场》(airport)等等)，用得多了当然会不以为意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多么了不起。

　　五、《杀无赦》(unforgiven，1992)

　　导演：克林特·伊斯特伍德(clint eastwood)

　　主演：克林特·伊斯特伍德(clint eastwood)

　　吉恩·哈克曼(gene hackman)

　　摩根·弗里曼(morgan freeman)

　　出品公司：华纳

　　杀人越货臭名远扬的暴徒威廉·芒尼(克林特·伊斯特伍德饰)结婚生子后弃恶从善，一心一意要过正常人的生活。但不久妻亡家败，为了照顾年幼的子女，告别枪手生涯11年的芒尼接受了小镇被毁容妓女追杀凶手的赏金，为讨回妓女尊严而战，重涉江湖杀戮。 这是部格调低沉的西部片，包括语调、画面以及所涉及的道德问题。作为西部史诗剧的新生代，该片向西部片有关道德的陈词滥调发起了挑战，并试图从各个角度突破老式西部片造就的神话。后者一举一动皆为增加英雄人物的神话色彩，而伊斯特伍德则更趋于现实主义：展示累累伤疤，写实化杀人场面，主人公还被女人咒骂，这在以往西部片中极其少见，几乎所有主人公都以之为耻，就像不让他们开枪骑马一样。你能想象约翰·韦恩被谁咬了一口而绝无反击吗

　　该片剧本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍摄权后按兵不动，一直等到自己老得足以与剧中角色相配才开拍。当然这部片子值得这么等：影片还获得了奥斯卡九项提名，并最终获得最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳剪辑四项大奖。

　　六、《野帮伙》(the wild bunch，1969)

　　导演：萨姆·派金帕(sam peckinpah)

　　主演：威廉·霍尔登(william holden)

　　厄尼斯特·博格尼(ernest borgnine)

　　出品公司：华纳

　　人们都说本片是银幕暴力扩张的里程碑，这话不免眼光短浅。派金帕把白热化的血腥枪战拍成了图解化的暴力，一幅幅曼妙写意，精美绝伦有如芭蕾，绝对是大师手笔。派金帕的慢镜头和鲁·隆巴多(lou lombardo)的剪辑被奉为西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了传统的西部片，步入具有纯粹电影冲击力的慢镜头王国。

　　不仅如此，该片故事也很吸引人，是“动荡岁月里一群坏男人的故事”。1913年，德克萨斯一个败落的抢劫团伙准备最后再干一次即告散伙。匪首派克(威廉·霍尔登饰)曾名震遐迩，不过这次他们遭遇埋伏，被彻底击溃。派金帕的影片既像史诗，又是熟得不能再熟的故事：出卖忠诚，负隅顽抗，为捍卫名誉(尽管已日渐衰败)战斗到底。

　　派氏电影很多都以男性群体为表现主体。该片中派克与好友由友至敌，这种友情的演绎让该片锦上添花。《野帮伙》不应被严格定义为暴力片，它构划出一种神话般的均衡，充溢着丰富的性格、对话，以及对穷途末路的违法传统苦乐参半的反讽，堪称杰作。