改编自新加坡作家关凯文的畅销小说《疯狂的亚洲富豪》，奠定了《摘金奇缘》文化融合的电影主基调。

将这样一部充满味趣性与童话色彩的作品搬上银幕，采用全亚裔阵容的《摘金奇缘》，是好莱坞“政治正确”的创作态度的延续与拓展，诸多文化元素的使用与灰姑娘的故事内核，让好莱坞将这部电影添油加醋的烹制为北美观众特供的奇幻童话。

《摘金奇缘》讲述了一个“霸道总裁爱上我”的故事。华裔经济学教授朱瑞秋与杨尼克相恋，想不到男友竟然是货真价实的“钻石王老五”。

朱瑞秋随杨尼克回家探亲，面对准婆婆的戒心，家族的不理解，以及各色美女对杨尼克的穷追猛打，朱瑞秋尽力应付，闹出了不少笑话，经过重重考验的两人，因彼此的牵绊而走得更近，爱情的伟大莫过于此。

对于主打北美票房的好莱坞来说，《摘金奇缘》的改编无疑是成功的。

片中，朱瑞秋与杨尼克在相互磨合中面对的最大的困难，其实是所谓“美亚文化的差异”。

作为一名在美国土生土长的华裔女孩，朱瑞秋此前根本没接触过所谓的“中华传统文化”，因此，面对严厉又苛刻的婆婆时不免有些心虚，朱瑞秋与准婆婆之间因文化差异性造成的一系列理解误差，是《摘金夺银》被北美观众评价为“有趣、好笑”的主要原因。

然而，为了适应美国观众先入为主的意识形态和主观意愿，《摘金奇缘》中不免有对中华传统文化的曲解甚至筹划。

这种有意无意的行为，集中体现在以准婆婆为代表的传统家族，对具有“现代性、民主性、自由性”的朱瑞秋的不认可与不理解。

片中，刻意将准婆婆及其家族，塑造成循规蹈矩的遵循祖制与传统的顽固分子，对新鲜事物的戒备与不理解，自然能激起北美观众的所谓共鸣。

“口音”也成为好莱坞刻意刻画华人阶层的主要手段之一。整个富豪家族中最尊贵的奶奶，京字京味儿的正宗北京口音，显示出曾经的帝国余晖；杨尼克的母亲，则是一水的伦敦腔调，代表了超级富豪阶层的品味与认知；次级富豪高家的女主人，则是一口新加坡英语，显示出岛国土豪的骄傲与自满；作为土生土长的美籍华人，女主朱瑞秋的标准美式口音，则以引领者的身份，带领观众领略亚洲文化的深邃内涵。

说到底，《摘金奇缘》就是一部好莱坞式演绎的《小时代》，之所以在美国成为现象级话题，拿到了1.73亿美元的票房，说白了，就是好莱坞刻意迎合美国人群“政治正确”的观念，满足了他们对亚裔群体和中华文化的好奇心而已。

老套的“拜见岳母大人”与翻新的“灰姑娘传奇”，令《摘金奇缘》看起来高雅华贵、很有派头，然而，当揭开表面的繁华与瑰丽，剩下的却是满满的刻板印象，以及真爱永恒的主题。