因为现在的演员说话太快？不会断句？一句话包含的信息量太大？现在回忆起来86版的《西游记》唐僧一句“悟空”，在记忆力就这两个字，回音就是2、3秒，一句话说这么长时间，观众怎么会听不清楚呢？

台词、配音还原人物生命力

以前的电视剧都是没有字幕的，老演员腔调足，吐字清楚、绝不咬字，普通话也很标准，跟霍建华不一样，霍建华说话时，有些字仿佛就是含在嘴里出不来。那个时候还不留行跨区域拍戏，因此也不存在港台腔的问题。

除了吐字清楚之外，老演员说话也是有停顿的，感情不光表现在戏里，也表现在文字上，比如孙悟空说：妖精，还我师傅！看到这几个字，朋友你不仅把声音还原了，就连孙悟空的表情，你也能想到。

林黛玉使小性子：呸！我打谅是谁，原来是这个狠心短命的！看到这句话，朋友你还是想到了黛玉的声音和表情。其实这就很能说明问题了，那些老演员之于角色的塑造，不单单是塑造形象，就人物的声音都成了人物生命力的一部分。

其实只要是专业的演员都知道，演员演戏是第一创作阶段，后期剪辑是第二次的创作生命，配音决定了多大程度还原本有的生命力，角色的生命力固然是演员创造的，但是声音的确在一定程度上还原角色。

剧组乱象太多、太浮躁

现在拍摄情况是什么？演员剧组轧戏、做剧组夫妻、想着怎么从群演身上克扣工资，现在很多制片都成了这样，怎么能好好钻研人物？

剧组把大量的经费都给了演员，高片酬请他们演戏，可他们是怎么回报观众的呢？数字小姐、绿布先生、抠图娘子，这都是什么演员啊，拿着超高的片酬，只是走过场，拍戏全都是捞钱，这叫什么演员？有这样的演员，能有好作品才怪。

以上那都是不专业的，就先不说了，说说现在的专业演员吧，娱乐圈太浮躁，他们也跟着浮躁起来，仗着自己是普通话，不需要矫正港台腔，就不把嚼台词放在眼里了，有些影视剧的确是用他们自己的声音不假，但也只是声音，没什么情感在里面，不走心。

因此为了避免这样的情况，后期很多剧组都找了专业的配音演员，这样一来更是形成循环，明星觉得自己不用配音了，更加肆无忌惮。

而那些配音演员，有时候是根据演员的个人特点来配音的，比如说季冠霖就给孙俪、陈乔恩、杨幂、唐嫣等女明星配过音，真的有时候可以以假乱真，但是有时候，加了演员特点的声音，着实让人听不清。

但是现在不全是这样，有些电视剧配音还是挺好的，比如正午阳光出品的电视剧《父母爱情》《知否》等，剧的质量是过关的，演技、配音都是过关的，假如是《父母爱情》都是戏骨，《知否》是有年轻流量演员的，一数冯绍峰的口音最重，但是不至于不看字幕就听不懂，总比《青春斗》里郑爽的台词好吧。

其实可见，是制片方的要求，要求了就会有质量，不要求，一落千丈。

80后一定记得，小时候看的那些电视剧，基本上都没有字幕，最多就是片头片尾曲会出现歌词字幕。

比如87版的《红楼梦》。

剧集中也会出现字幕，但是仅仅只限于出现诗词的时候。比如著名的《好了歌》、《葬花吟》等等。

并且这些字幕还都是手写体，相当有艺术感。

至于平常的剧情，我们是看不到字幕的，却从未有过听不清的情况。

剧中人说话，都是字正腔圆，清清楚楚。哪怕有一些生僻字，也不会影响整句话的理解。 尤其是《红楼梦》这种对语言艺术非常考究的剧，每句话平平仄仄皆有节奏。不看屏幕，光是听着都觉得是享受。

《红楼梦》在开拍之前，演员就已经集训了几年，学习台词举止，甚至唱戏，力求每一个人全方位都融入到戏中。

其实演员们的台词全都练得非常熟练了，但演员可以用两三年学习到古人的举止仪态，唯独口音却最是难改。

比如说，要符合林黛玉的声音，必得有一种柔弱娇嗔的味道在里边。但陈晓旭本身的声音却不太符合要求，于是就由专业配音演员张海玲来给林黛玉配音。

毕竟是专业配音，改变声线效果比演员要容易得多。很多人说，林黛玉这个角色的成功，至少有一半要归功于配音演员。我觉得并未夸大。

有些人可能陷入了误区，觉得演员用原声才是最棒的，显得专业。

原声如果符合人设，当然用原声最好。若不符合人设，比如杨幂演的白浅，你若让她用那把嗲嗲的声音来说台词，白浅哪里还会有上神的气势！

现在让人听不清楚台词的国产剧，有很多都是由演员自己配音的。

本身台词功底就很差的情况下，硬要凹个敬业人设强行用原声，最后就会导致观众不看着字幕压根不知道你在嘟哝啥。

《青春斗》上线时，很多粉丝疯狂吹捧郑爽用原音特别棒，但是不看字幕你能知道她说什么吗？

剧中她演的本是一个四川姑娘，说话又非得往北京话上面靠，一句“真牛儿”懵得我倒回去又听了好几遍，确定儿字音可以这样滥用？

如果你说现代剧对台词不需要那么讲究，那么我们可以拿现在的一些古装剧和以前的现代剧比较一下，在80年代直至90年代初期，即便是现代剧也是吐词清晰字正腔圆的。

当然也不是现在所有国产剧都存在吐词不清的问题

近年来比较正面的代表是《父母爱情》，这部剧你不看屏幕也能清清楚楚听得清每个演员的台词。即便德华那带点儿方言特色的普通话，听起来也完全不费劲。

说到底，观众的听力从来都没有问题，出问题的是演员的配音。用专业配音很正常，演员自己也是要背熟台词的，否则在演戏的时候，配音容易和嘴型对不上，更关键的是，不背熟台词，也无法入戏。

如果嘴里说着12345，或者表情空洞or夸张，再好的专业配音演员也救不了你啊！

一个好的配音演员，能将角色赋予灵魂，和演员的配合是相辅相成的，演员哭，配音也会哭，但不能哭到影响发音。

给白浅配音的季冠霖曾透露过，自己说到有些台词时会入戏哭到无法正常发声，这样就得重新来过，在抽泣和吐词之间找到平衡点才能配出完美的声音。

甚至配音演员为了声音充分入戏，会不自觉的配合到眼神等细微变化，比起很多明星的演技还要精湛。

由于他们都居于幕后，甚少被观众得知。你若仔细听一听，近年来大部分古装剧的女主，音色都很熟悉。男主亦是。

所以有那么一句玩笑话：古装剧看来看去其实就是这几个配音演员在谈恋爱啊……

目前正在热播的《陈情令》就是边江和路知行两位资深配音演员给蓝忘机、魏无羡配的音。

并且也是首次将配音演员的名字和主角名字放在一起登上海报。

演员的台词功底是基本功，配音是角色需要，并不能因为这个演员用了配音就认为TA在糊弄观众。

反而基本功不扎实还非要用原音的，才是真正在糊弄观众。

而今糊弄观众的确实有点多，所以我们才会有不看字幕就听不清台词的感觉。

至于那些连台词都懒得背，全靠配音撑着的明星……就纯属玩弄观众了。